Buzz na DC Tattoo Expo

Crystal City je bio užurban - bzzzzzz - bzzzzzz - sa stotinama ručnih strojeva za tetoviranje koji su mljeli svježe meso. U plesnoj dvorani nije bilo panike ili neodlučnosti Crystal Gateway Marriott u Arlingtonu; ti polaznici nisu bili amateri, već stručni kolekcionari u potrazi za novim akvizicijama. I premda se preko 160 tattoo umjetnika okupilo da buše tintu u trup i udove, DC Tattoo Expo 2013 osjećao se više kao ljetni umjetnički festival u malom gradu nego nacionalna konvencija.

Svatko svakog poznaje, prepoznajemo rad jedni drugih, rekao je iz Kalifornije Jack Rudy , 59, ikona tattoo industrije koja je počela tetovirati u Goodtime Charlie's Tattooland u istočnom Los Angelesu 1975.

Ali, oh, stvari koje sam vidio, Rudy zastaje. Sada je sve jako drugačije. Postoje vlasnici tattoo shopova koji niti nemaju tetovaže. To je kao da vegan posjeduje steakhouse.

Rudy se sjeća kad su u istočnom L.A.-u postojala samo četiri salona za tetoviranje; kada su tetovaže bile znak mornara ili marinaca, od kojih je on bio jedan. Rudyja 1975. nisu zvali umjetnikom, ali ga sada tako zovu, zajedno s kumom crnog i sivog stila, svojevrsnom chiaroscuro tehnikom u umjetnosti tetovaža.

Doista, postoje pokreti u zanatu, slavljeni na stranicama knjiga stolića i blogova, koji su pomogli da se umjetnost tetovaža uvuče u svijet umjetnosti putem uobičajenih pokretača prepoznavanja - talenta, popularnosti, čak i tužbi.

U mainstream svijetu prepoznata je vrijednost umjetnosti tetovaža, kao narodne i likovne umjetnosti, rekla je Margot Mifflin, autorica tijela subverzije, čije je treće izdanje objavljeno u siječnju. Rekao bih da se tetoviranje svugdje smatra umjetničkim oblikom osim u svijetu umjetnosti. . . u toj areni postoji klasna pristranost.

Ipak, tattoo umjetnici uživaju u usponu svog zanata. Od 1970-ih, tetoviranje je preraslo u industriju vrijednu 2 milijarde dolara u Sjedinjenim Državama. 2010. Pew Research Center otkrio je da trećina Amerikanaca u dobi od 18 do 25 godina ima tetovažu, a oko 40 posto Amerikanaca u dobi od 26 do 40 godina ima barem jednu. Iako nema službenih podataka, neke procjene govore da u zemlji postoji 15.000 do 20.000 tattoo shopova. Televizijske emisije kao npr Miami Tinta i Najgore tetovaže u Americi učinile su zanat sve popularnijim, čak i ako kajanje ponekad dovodi do uklanjanja. A prema Mifflinu, 2012. godine tetovirane su žene po prvi put brojčano nadmašile muškarce. Amerikanci različitih rasa, etničkih pripadnosti i socioekonomskih klasa radili su tetovaže svih stilova, cijena i veličina, a rad po narudžbi prodavao se za tisuće dolara. Vjerojatno, tetovaže više nisu simbol ničega same po sebi, baš kao što uljane slike ili skulpture predstavljaju subjekte i prizore koje prikazuju.

Malo tko bi tvrdio da subkultura ne postoji u svijetu tetovaža, ali velika većina tetoviranih masa - 40 posto ispod 40 godina - nalikuje ljubiteljima amaterske umjetnosti ili kolekcionarima koji vješaju akvarele u svojim dnevnim sobama.

Manje je smislena kao gesta koja vas na neki način definira kao kontrakulturne ili subverzivne, rekao je Mifflin. Više ne definiraju pojedince kao tip.

najnovije vijesti o provjerama poticaja

Ipak, industrija tetovaža je odvojena od ostalih kreativnih industrija, možda zbog svoje masovne privlačnosti i živog platna.

Je li to likovna umjetnost ili moda? Dizajn ili narodna umjetnost? upitao je Mifflin. Postoje razumljivi problemi s prikazivanjem. Živo tijelo ne možete staviti u muzej dva mjeseca.

Tetovaža - napravljena ubrizgavanjem pigmenta u dermis sloj kože putem igala i raznih tehnika - imala je dugu evoluciju. Prešao je put od raširene plemenske prakse do one koja je postala popularna među britanskim pomorcima u 18. stoljeću, do označitelja subverzije, do mehanizma brendiranja, da, do onoga što neki nazivaju likovnom formom.

U posljednjem desetljeću materijalizirali su se pokreti u zanatu koji zrcali one u svijetu umjetnosti, s nekim tetovatorima specijaliziranim za likovnu reprodukciju, kubistički ili grafički dizajn. Zanat se udaljio od narodnih umjetničkih prikaza ruža i sidra koji su ga definirali sredinom stoljeća. U drugoj paraleli svijeta umjetnosti, tattoo umjetnici se također suočavaju s izazovima s kojima se susreću umjetnici u tradicionalnijim medijima: pitanjima vlasništva ili prava na licenciranje i problemima s reprodukcijama.

Tvrtke i televizijski studiji otimat će umjetnike tetovaža jer ne misle da ono što radimo ništa vrijedi, rekao je Greg Piper, 42, organizator siječanjskog DC Tattoo Expa i vlasnik Tetovaža izloženih iskušenja u Manassasu. Ako dopustite nekome da fotografira vaš rad, završit će na internetu.

I, vjerojatno, na tuđem bedru.

Iako je teško ukrasti Basquiata sa zida ili ponoviti nijanse Rothka, nije teško reproducirati tetovažu sa fotografije.

Iznenađujuće, pravni svijet može postati sektor koji rješava pitanje Jesu li tetovaže umjetnost? upit koji muči tetovatore i njihove kupce. Zbog nekoliko poznatih slučajeva u vezi s ispravnim licenciranjem umjetnosti tetovaža, neki teoretičari i praktičari lobiraju za stroža pravila u vezi s ponovnom izradom dizajna tetovaža.

Odvjetnica Marisa Kakoulas iz Brooklyna, autorica bloga o tetovažama needlesandsins.com , počela je pisati o tetovažama i autorskim pravima 2003. Zastupala je klijente koji su tužili tvrtke za proizvodnju odjeće zbog prisvajanja dizajna tetovaža bez pristanka.

Bio je to gotovo hipotetski pravni fakultet, svi su se smijali kad bih to iznio, rekao je Kakoulas. No u posljednjih pet godina ljudi su ozbiljno shvaćali pitanje ispravnog licenciranja.

porezna četvrta stimulativna provjera

Jedna je tužba privukla mnoge oči 2011.: nakon što se na glumčevom licu pojavila tetovaža boksača Mikea Tysona u ' Mamurluk: dio II , tattooist S. Victor Whitmill tužio je Warner Bros na kalifornijskom sudu. Iako je slučaj na kraju riješen, sudac je rekao da umjetnik ima velike šanse za pobjedu... tijekom preliminarne rasprave o predloženoj zabrani.

Slučaj je postao hrana za pravne teoretičare s Davidom Nimmerom, jednim od najboljih znanstvenika za autorska prava u zemlji, koji je služio kao stručni svjedok za Warner Bros. A tema je pokrenula važna pravna pitanja s kojima će se odvjetnici za intelektualno vlasništvo morati boriti u budućnosti.

Jasno je da mogu postojati autorska prava na tetovažu, Laura R. Handman, partner u Davis Wright Tremaine LLP specijalizirana za intelektualno vlasništvo, rekao je. Ali neki od standardnih dugoročnih obrazaca već bi bili u javnoj domeni. [Tetovaža Mikea Tysona] potječe iz plemenske umjetnosti i vjerojatno je imala status autorskih prava u smislu originalnosti.

Ostala kompliciranija pravna pitanja uključuju jesu li tetovaže fiksna djela.

Da bi imali autorska prava, [djelo] mora biti fiksirano u trajnom mediju kao što je platno, rekao je Handman. Ljudsko tijelo se mijenja, pa je to bio problem u ovom slučaju.

Postoji i argument da slavne osobe imaju pravo izlagati svoje tetovaže, kao što vlasnici umjetnina imaju pravo izlagati ili donirati svoja djela neprofitnom muzeju. Ovo se pitanje ponovno pojavilo u studenom prošle godine, kada je Chris Escobedo, tattoo umjetnik iz Arizone, tužio sada bankrotiranog izdavača videoigara THQ zbog ponovnog kreiranja prilagođene tetovaže lava na ultimativnom borbenom prvaku Carlosu Conditu, čija se sličnost pojavljuje u video igrici. Escobedova odvjetnica Maria Crimi Speth rekla je da je tetovaža očito umjetničko djelo i zaštićena autorskim pravima.

Bilo da se umjetnost pojavljuje na platnu ili nečijem tijelu, to je umjetnost, rekao je Crimi Speth u intervjuu. Tijekom godina naučili smo da ne smijemo ukrasti umjetnine, a ista stvar je i s umjetničkim djelom na nečijem tijelu.

U budućnosti, Crimi Speth vidi jednostavna rješenja za bitke za autorska prava, posebno za slavne osobe koje se odluče tetovirati.

Slavne osobe moraju se educirati o ovom pitanju - zamolite tattoo umjetnika da vam dodijeli prava ili dobije odgovarajuću dozvolu ili licence, rekla je. Iako ne predviđa vrijeme u kojem će svaki klijent morati pregovarati o licenciranju prije nego što se tetovira, mogla bi postati uobičajena praksa da slavne osobe potpisuju zakonske ugovore u vezi s licenciranjem prije nego što krenu pod igle.

Tattoo umjetnici također suosjećaju s drugim industrijama koje su ozbiljno otežane mobilnom tehnologijom i viralnim moćima interneta.

Internet je doveo do široko rasprostranjenog dijeljenja glazbe, fotografije i medija, što umjetnicima svih vrsta često otežava stjecanje tantijema ili priznanja za svoj rad. Tattoo umjetnici nisu iznimka, jer fotografija skice djela često dovodi do replikacije.

Praksa je toliko uobičajena da mnoge trgovine za tetoviranje zabranjuju iPhone uređaje. Zakorači unutra Bethesda Tattoo Co. u Bethesdi ili Fatty's Custom Tattooz u Washingtonu i vidjet ćete znakove koji zabranjuju one dosadne uređaje koje muzeji, crkve i koncertne dvorane samo žele da zabrane. iPhonei, digitalni fotoaparati i Google naočale koje će uskoro doći predstavljaju veliku prijetnju tattoo umjetnicima koji zarađuju na prodaji svojih skica (ponekad se nazivaju bljeskalicama) i umjetnicima po narudžbi koji naplaćuju tisuće dolara za jedinstvene komade.

Umjetnički rad po narudžbi je jako važan u umjetnosti tetovaža, rekao je Kakoulas. Mnogo je istraživanja, izrade i vremena uloženo u dizajn. Neki će ljudi platiti tisuće da dopuste prilagođenom umjetniku da radi što želi sa svojim tijelom uz razumijevanje da je jedinstveno.

Ipak, tattoo umjetnici ne tuže jedni druge zbog kršenja prava. Kao i u svim umjetničkim pokretima, praksa ponovnog stvaranja ili izgradnje na nečijem umjetničkom stilu je tako raširena.

Neki od najvećih prekršitelja [autorskih prava] su sami umjetnici tetovaža, rekao je Kakoulas. Neki tetovatori uzimaju likovnu umjetnost i od njih prave tetovaže. Velik dio tog rada nije u javnoj domeni. Često se pitam kako bi se neki slikari osjećali da tetovatori ponovno stvaraju svoja djela.