Kako su 'lijepe haljine' male djevojčice postale jedan od najznačajnijih darova Metu

Sandy Schreier u svom domu u Michiganu. Schreier je donirala svoju kolekciju couture i dizajnerskih haljina Institutu za kostime Metropolitan Museum of Art. (Ali Lapetina/ForLivingmax)

SOUTHFIELD, Mich. - Pogledaj! - uzvikuje Sandy Schreier, razrogačenih očiju i hrapavog cviljenja. Nije li nevjerojatno? To je Saint Laurent. Njegova ruska serija.

Schreier stoji u dnevnoj sobi svog bungalova od crvene cigle u predgrađu Detroita i drži jedan od najizvrsnijih i najutjecajnijih primjera modernog modnog dizajna na svijetu: ansambl iz kolekcije visoke mode Yves Saint Laurenta iz 1976. inspiriran Ballet Russes. Njegov stil, s punom suknjom i krznom obrubljenim prslukom, čista je ekstravagancija. Tehnika gradnje, ručno rađena uz umijeće stjecana generacijama, precizna je. Boje - nevjerojatno uparivanje smaragdno zelene i caberneta - su bujne. A njezina je inspiracija u to vrijeme bila otkriće, pomoglo da se proširi kulturološka rezonancija mode daleko izvan njezinog pariškog rodnog mjesta.

Ovo je večernji Rus. Pogledaj! Imam šešir za turban. Ovo je bluza. Pogledajte kolorit. Ovo je ruski samur. Izgleda kao mink, ali je ruski samur, nastavlja Schreier, a ljepota svake komponente preplavi ju poput dopaminskog hita. Prsluk, remen, a tu je i turban kapa koju nisam izvadio iz skladišta. A pojas je kao, evo vidiš. Mislim, pogledajte ove boje zajedno. Nije li lijepo?

Oh, da, Saint Laurent je veličanstven, više oduzima dah nego što su fotografije ikada zabilježile. Također je prilično vrijedno. Na aukciji bi, na temelju sličnih prodaja, mogao doći do oko 60.000 dolara.

Ruskinja je dio rijetke kolekcije od 15.000 modnih predmeta koje je Schreier sastavila tijekom svog života: odjeću, modne dodatke, fotografije, crteže. Obećala je 165 od tih predmeta Institutu za kostime Metropolitanskog muzeja umjetnosti, dar, kaže Andrew Bolton, glavni kustos, koji će popuniti praznine u širokoj priči institucije o modnim remek-djelima.

To je jedna od najvećih donacija privatnih kostima u novijoj povijesti. Malo kolekcionara ima sredstva preuzeti prepreke održavanja mode, koja se lako može oštetiti svjetlom i fluktuacijama temperature i vlage.

Da obilježim njezinu jedinstvenu velikodušnost, U potrazi za modom: kolekcija Sandy Schreier otvara se 27. studenog i traje do 17. svibnja u Costume Institute u New Yorku.

Neuobičajena izložba izdvaja se jer nije zasnovana na osobnom stilu pojedinca - kao što su to bile Rara Avis iz 2005.: Izbor iz zbirke Iris Barrel Apfel i Nan Kempner: American Chic iz 2006. Schreier je skupljala odjeću koja joj se osobno sviđala, ali ne zato što ju je namjeravala nositi. Ovo nije odjeća kao dnevnik.

Schreier je primjenio pronicljiv i sofisticiran pogled na modu na isti način na koji su drugi sastavili katalog moderne umjetnosti, povijesnih bakropisa ili antiknog namještaja.

U početku je njezino prikupljanje bilo intuitivno; imala je trenutnu reakciju na nešto. Privukao ju je umjetnost, kaže Jessica Regan, koja je bila kustosica izložbe Schreier. Iako je [tokom godina] još uvijek željela imati tu neposrednu vezu, proširila je svoje interese. Počela je razmatrati način na koji [dizajni] odražavaju eru. I razvila je nevjerojatnu razinu poznavanja.

Više od 50 godina Schreier je stekao rad modnih majstora: Saint Laurenta, Cristóbala Balenciage, Christiana Diora, Chanela, Charlesa Jamesa, Adriana, Fortunyja, Madeleine Vionnet, Else Schiaparelli. No, ona također ima fondove manje poznatih couturiera kao što su Boué Soeurs, koji su bili aktivni u Parizu početkom 20. stoljeća.

Mislim da je važno da ljudi znaju koliko je Sandy bila ispred svog vremena kada je to počela prije nekoliko desetljeća, kaže Regan. Sada to nije tako neobično, ali kada je Sandy prvi put kupovala za kolekcionarstvo, bilo je relativno malo muzeja koji su se bavili skupljanjem mode. Osigurala je očuvanje predmeta koji bi bili odbačeni ili izgubljeni.

Doista, Schreier je skupljao duže nego što je Institut za kostime bio službeni odjel unutar Meta, što nije bilo sve do 1959. godine. Njezino vjerovanje u sposobnost mode da se podigne na razinu estetskog remek-djela i njezina sigurnost u njezin kulturni značaj prethodila je eri. revolucionarnih modnih izložbi u Metu, od kojih je jedna, Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination, privukla veću publiku od Mona Lise i blaga Tutankamona.

Schreier je prepoznao potencijal mode desetljećima prije nego što se gomila počela okupljati.

'Heavenly Bodies' u Metu pokazuje koliko moda i katolicizam imaju zajedničkog

'Zaluđena' modom

Schreier, 83, visoka je i vitka sa zlatnim pramenovima u svojoj oreoli karamel smeđih kovrča. Ona odiše toplinom srednjeg zapada - prijateljska i uljudna, ali s jezgrom čvrste odlučnosti. Blagog rujanskog dana, glamurozno je odjevena u pidžama odijelo boje breskve i plave boje s apstraktnim printom Driesa Van Notena; kobaltno plavi cvijet Molly Goddard veličine tanjura; i Missoni prsten čiji je narančasti kamen obim Orea. Na Schreierin osobni ukus utječe njezina naklonost prema zlatnom dobu holivudskih kostima te perju i zvjezdanoj prašini Motown's Supremesa. Voli vesele haljine s više slojeva od Napoleona, kapute izvezene za raj i nakit koji svjetluca poput zlatnih poluga. Više od svega, Schreier vjeruje u sposobnost mode da pruži radost.

Volim holivudske filmove, ali sam zaljubljena u umjetnost mode i umjetnost francuske mode, kaže ona. Kostim nema izradu i Lesage vez i perle.

kako se ljudski riješiti veverica

Kao kolekcionarku, Schreier su privlačili predmeti koji su je oduševili.

Morao je imati internu karizmu, kaže Harold Koda, bivši kustos na Institutu za kostim. Moralo se pjevati i plesati.

Schreier je uvijek bio izvođač u srcu - zvijezda u potrazi za pozornicom. No, kao i mnoge žene njezine generacije, iz učenice je prešla izravno u ženu. Jedva je izašla iz tinejdžerskih godina kad se udala za Sherwina Schreiera, koji je postao uspješan sudski odvjetnik i s kojim ima četvero djece.

Schreier nikada nije imala posao koliko je imala profesionalni poziv. Ljubav prema visokoj modi i visokoj modi potaknula ju je u javni život koji ju je definirao kao jednake dijelove Zeliga, Pepeljuge i buldoga s kostima. Upoznala je filmske zvijezde, večerala na Met gala i pomogla nasilničkoj modi u ozbiljnoj kustoskoj potrazi.

Počela je skupljati ono što je nazivala lijepim haljinama kao dijete u Detroitu - prepuštenom ljubimcu ljudi iz okoline koji su posjećivali lokalnu ispostavu njujorške luksuzne robne kuće Russeks, gdje je njezin otac radio kao glavni krznar.

Izgledala sam kao mala Shirley Temple i imam slike koje to dokazuju, kaže Schreier. Zaista jesam jer mi je kosa oduvijek bila kovrčava i osoblje je diglo veliku frku oko mene. I prvi put sam u Russeksu vidio časopis Vogue. Poludio sam gledajući slike u časopisima.

Kad su me tatine klijentele, koje su bile žene automobilskih titana, vidjele kako sjedim na podu i gledam slike u modnim časopisima, rekle su: 'Poslat ćemo ti poklone, dušo.' I počele su slati svoju nenošenu modu. ili nošen jednom ili rijetko nošen couture za mene kao dar misleći da ću se igrati dotjerivati. Ali nikad, nikad, nikad, nikad nisam nosila ništa iz svoje kolekcije.

Riječ je o iznimnom i tvrdoglavom djetetu kojemu je darovan asortiman visoke mode i koje se suzdržava od nošenja, nego se prema njemu ponaša kao prema slici ili skulpturi i ostavlja na stranu da se divi i razmatra. Ali malo je toga uobičajenog u vezi sa Schreierom.

Do udaje je prikupila tisuće modnih predmeta. Kao mlada mladenka, prateći supruga na službenim putovanjima, posjećivala je lokalne muzeje gdje god se zatekla jer je voljela gledati odjeću na slikama, jer ju je kreativnost inspirirala i jer je željela da moda bude formalno uzdignuta.

Postala sam štetočina i zvala bih direktore muzeja. Saznao bih njihovo ime i nazvao bih ih telefonom, kaže Schreier. Otišao bih čak i u male, male muzeje koji su bili u starim kućama, i tražio bih da razgovaram s ravnateljem i rekao: ‘Jeste li ikada razmišljali o visokoj modi?’ Nisam znao hoće li direktori znati tu riječ? couture . Pa sam to nazvao 'izložbama visoke mode.' I rekao bih koliko je to bilo važno.

Sedamdesetih godina prošlog stoljeća ona i Sherwin su krenuli na svoje prvo putovanje u inozemstvo - u London - gdje je otkrila Victoria and Albert Museum. Moda: Izložena je antologija Cecila Beatona. Utjecajni društveni fotograf priredio je izložbu visoke mode.

To je bila prva izložba kostima koju sam vidio u životu, prisjeća se Schreier. Nisam znao da takvo što uopće postoji. I bio sam tako uzbuđen i poludio. Rekao sam: 'Pogledaj! Ja to posjedujem. Ja to posjedujem. Posjedujem to.’ Toliko toga što je bilo na izložbi već sam posjedovao.

Mary Ballard, konzervatorica tekstila na Institutu Smithsonian, prije je radila na Detroitskom institutu za umjetnost, gdje je upoznala Schreiera. Ballard ju je savjetovao kako najbolje održavati svoju rastuću kolekciju, a dirnule su je Schreierove propovijedi o slavi mode.

[Sandy] je jako voljela Poireta i pogledao sam šivanje i šivanje je bilo užasno, a ona je rekla: 'To nije važno, to je kvaliteta umjetnosti i kreativnog izraza', kaže Ballard. Ona je nacionalno blago, ali možete je nazvati i parnim valjkom. Ovisi samo o tome gdje se nalazite.

U početku je prikupljanje bilo jednostavno i jeftino. Fortunys je pronašla u prašnjavim starinskim trgovinama; kupila je Lanvin i Balmain pribor u dućanima bezvrijednosti za nekoliko centi. Bogate žene koje su završile s haljinama nakon sezone ili dvije pretovarile su ih u Schreier. Odjeća, sva odjeća, smatrala se jednokratnom ili recikliranom. Još se sjeća pola tuceta čipkastih haljina Jeanne Paquin koje je propustila za jedan jedini dan kada su izašle na aukciju u Detroitu.

Netko ih je kupio da bi ih pretvorio u antimakasare, kaže Schreier, a glas joj se diže od bijesa. Znate li što su to? To su maleni krpice, čipkane krpice koje bi žene stavljale na muževljevu stolicu iza glave kako im na presvlaku ne bi dospio koji god proizvod u kosi.

Sljedećeg jutra otišao sam do telefona, nazvao i pitao za ime onoga tko ih je kupio. Svih pet ili šest couture haljina prodano je za otprilike 20 dolara. Ne 20 dolara po komadu. Dvadeset dolara za lot. Bilo je pre kasno.

Schreier sada viče: Sve ih je razrezala!

Do 1980-ih Schreier se više nije natjecao s domaćicama koje ne znaju ništa, uradi sam. Natjecala se protiv muzeja na vrhunskim aukcijama. Plaćala je skladištenje s kontroliranom temperaturom izvan mjesta, papir bez kiseline i razinu osiguranja koja bi se mogla dodijeliti slici starog majstora. Moda je postala izuzetno skupa zabava.

Sherwin je rekao: 'Vrijeme je da počnete zarađivati ​​kako biste, ako želite imati ovu naviku, sami mogli podržati svoju naviku', kaže Schreier. I tada sam o tome počeo razmišljati više kao o poslu.

Schreier se etablirala kao stručnjakinja za holivudske kostime - njezina druga fascinacija. Počela je na lokalnoj televiziji, proširila se na knjige i ubrzo je bila na predavanjima govoreći trgovačkim skupinama i građanskim organizacijama. Nije govorila o zamršenostima mode; govorila je o legendama o kostimima kao što su Edith Head, Theodora van Runkle i Dorothy Jeakins. Pričala je priče o holivudskim zvijezdama koje je intervjuirala za svoje televizijske nastupe ili ih je upoznala zbog lova na modu.

Srednja Amerika do danas nikada nije čula za Karla Lagerfelda. Srednja Amerika nikada nije čula ni za koga osim za Chanel, kaže Schreier. Pomislio sam: 'Moram biti u mogućnosti naplatiti dobar iznos novca [za predavanja]', a kako bih to učinio i zainteresirao ljude - zanima li ih Jean Patou, ili ih zanima ono što je Barbra Streisand nosi na dodjeli Oscara ili ono što nosi Nicole Kidman kad juri okolo s Tomom Cruiseom? Bio je to vrlo lak odgovor.

Schreier je izašao na pozornicu i na turneju u glavnoj ulozi: holivudskog stručnjaka. A kad nije nastupala, bila je u lovu.

Uvijek se radilo o sljedećem komadu, kaže Andrew Bolton iz Meta. To joj je samo u krvi.

Dar pun ljubavi

Sve se promijenilo u jesen 2014. Umro je Sherwin, njezin skoro 60-godišnji suprug, koji je bio bolestan. Bio je smiješan, prizeman odvjetnik; bila je glasna sanjarica. I premda nije dijelio njezinu fascinaciju modom ili Hollywoodom, iako ju je rijetko pratio na modnim zabavama koje je voljela, uz svu vožnju autobusom i skakanje po stolu, bio je dio kolekcije kao i sama Sandy .

Poznavali su se od svoje 13. godine. Pomogao joj je da živi svoju fantaziju. Otkrila je tajanstvenu prirodu ljepote. Pričati o njemu rasplače se. Ne pričati o njemu nemoguće je jer je on veliki poticaj za njezin dar Metu.

Moje čarobno ogledalo govori mi da imam 29 godina i da Sherwin ima 29 godina i da ćemo oboje živjeti zauvijek, kaže Schreier. A kada je umro, bio je to ogroman šok.

Dugo je očekivala da će svoju zbirku pokloniti muzeju. Ali sada je bila suočena s nepobitnom istinom: vlastitom smrtnošću. Brinula se o svojoj kolekciji kao da joj je peto dijete - i trebao joj je novi skrbnik. Nitko od njezine djece ili unuka nije bio zainteresiran za nastavak njezina rada.

To je bila strast od njezinog djetinjstva; bilo je neodvojivo od njezina identiteta, kaže Koda, koji poznaje Schreiera od 1980-ih. Doniranje, dodaje, čak i dio toga, doslovno je kao da odvojiš dio njezina života.

In Pursuit of Fashion otvara se za prijatelje i obitelj na petu godišnjicu pogreba Sherwina Schreiera.

Nisam religiozna osoba, ali tako je zamišljeno, kaže Schreier. Radili smo, ja sam radio na tome. Bila je to moja životna fantazija i san. I on će znati da se to ostvaruje.

U potrazi za modom: kolekcija Sandy Schreier Od 27. studenog do 15. svibnja u Costume Centeru Anna Wintour u Metropolitan Museum of Art. metmuseum.org .

Pročitaj više Robin Givhan:

Zbirka Muzeja crne mode pronalazi dobar dom kod Smithsoniana

Roger Stone svoje je nastupe na sudu pretvorio u modnu reviju

Kraj Barneysa, trgovine koja nas je natjerala da požudimo za modom