'Wilder Mind' je de-mumfordizacija Mumford & Sonsa

Kada su članovi britanskog kvarteta Mumford & Sons započeli svoj početni uspon na top ljestvicama početkom 2010., konkurencija su im bili veliki pop izvođači kao što su Black Eyed Peas, Lady Gaga i Justin Bieber. Mumford & Sons bili su novost pastoralnih folkija čija je svaka pjesma zvučala kao da su je snimili obučeni u jakne od tvida s zakrpama na laktovima. Mogli su i biti vanzemaljci.





Bend je od tada prodao oko 7 milijuna ploča, osvojio je Grammyja za album godine (za 2012. Babel ), glumio je Bijelu kuću i uveo ne baš dobrodošao nu-folk preporod koji je napravio zvijezde bendova kao što su Lumineers i Of Monsters and Men.

gdje je moj povrat novca za državu 2016

Wilder Mind , treći studijski album Mumford & Sonsa, zvuk je benda koji se pokušava distancirati od svojih imitatora i od posebnog zvuka koji je možda prošao svojim tijekom. Sve o Mumfordu i sinovima što ste voljeli, mrzili ili prema čemu ste bili ravnodušni ili je smanjeno ili napuhano u prevelike-ali-i dalje-prepoznatljive-razmjere. Sklonost članova benda prema tihim stihovima/glasnim aranžmanima u stilu refrena nije toliko izražena, njihove biblijske aluzije nisu tako otvorene; njihovi bendžosi, simboli svega svježeg ili nepodnošljivog na njima, bili su klupa u korist električnih gitara isu njima.

Wilder Mind melodičan je rock album srednjeg benda koji je radio melodične folk albume srednje klase. Nedostaju mu hip-hop uzorci, elektro ritmovi ili bilo koji drugi šuplji stenografski označitelji koje umjetnici koriste za označavanje dramatične promjene u smjeru. Usporedivo je s Taylor Swift 1989 , još jedan seizmički drugačiji album koji svakim slušanjem više zvuči kao prirodna progresija.



Mumford & Sons oduvijek su voljeli katarzične, zveckajuće udice, što je jedan od razloga zašto njegovo postepeno putovanje od folka do arene rocka ima određenu vrstu smisla, čak i kad skupini oduzima mnogo od onoga što ga je učinilo novim. Članovi benda, prvi put na okupiranom teritoriju, zvuče izgubljeno. Kao da su otišli tražiti sebe i umjesto toga pronašli Coldplay.

Za generaciju djece engleske javne škole odgajane na U2, zvučanje kao Coldplay je neizbježno; to je zadana tvornička postavka. Oba benda su konstante u cijelom Wilder Mindu, oponašani duhom i stilom, posebno na echoey, kavernoznom Believeu, koji je Coldplay cosplay, s nevjerojatnom aproksimacijom Edgea na gitari.

aktivnosti na otvorenom u Washingtonu dc

Grupa širi svoju mrežu, crpeći iz zlatnog doba bilo kojeg broja britanskih i američkih rock bendova: Only Love se gradi do frenetičnog fade-outa koji podsjeća na vintage Toma Pettyja i Heartbreakers. Wolf, zategnuti i uglati, i jednako sjajan otvarač Tompkins Square Park sugeriraju bilo koji broj post-punk revival nastupa od oko 2000.



Ostale pjesme, poput raskošnog newwavera Ditmasa, odražavaju vjerojatni utjecaj Aarona Dessnera, gitarista Nationala i prijatelja Mumfordovih, u čijem je Ditmas Parku, Brooklyn studiju djelomično nastao novi album. Ditmas je omamljujuća, meta-tekstualna pjesma o prekidu (Nemoj mi reći da sam se promijenila / Jer to nije istina) netipično se ne boji baciti lakat.

Ne funkcionira sve. Just Smoke je slaba vježba u svemirskom zvuku s posebno neprivlačnim naletom (Položite glavu na moja potopljena prsa). Pjesme na Wilder Mindu odmah su privlačne kao i sve što je bend učinio, ali i zaboravljive. Teži instrumenti daju masu, ali u konačnici nemaju težinu.

Nova zbirka je zanimljiva stvar: pola sretne ljubavne pjesme, pola pjesme o prekidu; moderniji od prošlih albuma benda, ali još uvijek mukotrpan i formalan na svom jeziku; istodobno uzvišeniji (postoji barem jedna referenca Edne St. Vincent Millay) i tjelesniji. Obično obilne religiozne metafore benda svedene su na praktički ništa, što je dio čudne de-mumfordizacije Mumford & Sonsa. Sve ostalo poznato je srušeno.

Stewart je slobodni pisac.

Preporučeno