Ova slika Davida Hockneyja iz 1968. sugerira složene društvene odnose, dijelom tako što ih izostavlja

(David Hockney; Collection Art Institute of Chicago; foto Richard Schmidt)





David Hockney(r. 1937.)

Američki kolekcionari (Fred i Marcia Weisman), 1968

Izgled na Institutu za umjetnost u Chicagu

Sjajna djela, u fokusu Perspektiva

Perspektiva Rasprava o temama vijesti s gledištem, uključujući priče pojedinaca o vlastitim iskustvima.

Stisnite šaku

Američki kolekcionari Davida Hockneyja (Fred i Marcia Weisman), 1968. Na ogled na Institutu za umjetnost u Chicagu. (David Hockney; Collection Art Institute of Chicago; foto Richard Schmidt)

PoSebastian Smee Sebastian Smee Likovni kritičar E-mail bio slijediti 7. listopada 2020 Upozorenje: Ova grafika zahtijeva JavaScript. Omogućite JavaScript za najbolje iskustvo.

David Hockney naslikao je ovaj naelektrizirani dvostruki portret dvojice kolekcionara umjetnina, Freda i Marcie Weisman, u Los Angelesu 1968. To je bila godina kada je Martin Luther King Jr. ubijen u Memphisu, a samo tri godine nakon što su nemiri u Wattsu potresli Los Angeles. Neredi su potaknuli komisiju na čelu s bivšim direktorom CIA-e Johnom McConeom, koja je temeljne uzroke pripisala visokoj nezaposlenosti, lošim školama i lošijim životnim uvjetima Afroamerikanaca u Wattsu. McConeovo izvješće preporučilo je hitne opismenjavanje i predškolske programe, poboljšane veze policije i zajednice, povećanje smještaja za siromašne i više projekata osposobljavanja za posao, ali jedva da je išta od toga ikad provedeno.



pića za detoksikaciju za testiranje na droge

Sve ovo spominjem samo zato što... pa, jer .

Pozivam vas sada da obratite pozornost na šaku Freda Weismana, koja je toliko čvrsto stisnuta da se čini da boja od koje je napravljena kaplje s nje u dvije okomite crte.

Takozvani svijet umjetnosti predstavlja zagonetku koju nitko nikada nije riješio. Kakav je odnos između posebne energije umjetnika, stjecateljske energije bogatih kolekcionara i šire energije društva koje dijele?



Ne postoji jedinstven odgovor. Ovisi o umjetnicima, kolekcionarima i društvu o kojem govorite. Ali dvostruki portret, u Art Institute of Chicago, koji je napravio gay Yorkshireman u Los Angelesu, koji prikazuje kćer carstva Hunt Wesson Foods i njezina ludog muža u zemlji koja prolazi kroz neviđene društvene potrese predstavlja fascinantan slučaj.

Hockneyjevi dvostruki portreti među njegovim su najvećim postignućima. Ovaj je započeo mjesec dana nakon što se upustio u prvi, dvostruki portret Christophera Isherwooda i Dona Bachardyja.

2020 cola za socijalno osiguranje

Bilo je to 1968. U siječnju je Hockney priredio dobro prihvaćenu predstavu, koja je uključivala njegovu sada najpoznatiju sliku, Veći Splash , u Kasmin galeriji u Londonu. Prethodne godine (u kojoj su homoseksualni činovi između muškaraca starijih od 21 godine bili legalizirani u Engleskoj i Walesu), Hockney i njegov 18-godišnji dečko, Peter Schlesinger, student na UCLA, otišli su na putovanje po Europi.

Nakon zatvaranja showa, Schlesinger se pridružio Hockneyju u New Yorku i zajedno s vlasnikom galerije Johnom Kasminom krenuli su na drugo putovanje, ovaj put u Los Angeles sa zaustavljanjem u snijegom prekrivenom Grand Canyonu. Bilo je to kao 'Easy Rider' u Volkswagenu, napisao je Hockney. Hockney je imao novu Pentax kameru. On i Schlesinger snimili su stotine fotografija.

seneca county cornell cooperative extension

Sve ovo treba dati ideju o Hockneyevoj energiji.

Što je s energijom Weismanovih? Počevši od 1950-ih, izgradili su jednu od najboljih kolekcija suvremene umjetnosti u Sjedinjenim Državama. Imali su radove apstraktnih ekspresionista kao što su Willem de Kooning, Barnett Newman i Clyfford Still, te pop ili proto-pop umjetnika uključujući Jaspera Johnsa, Ed Ruscha i Andyja Warhola.

Marcia Weisman zamolila je Hockneyja, čiji su rani radovi kombinirali pop i apstraktne ekspresionističke utjecaje, da naslika njezina muža. Ali Hockney nije uzimao provizije, već je umjesto toga predložio ovu sliku.

Što reći o tome? Svjetlo za grabljenje je nevjerojatno; echt California. Boje: izvrsne. Način na koji Marciina žarkoružičasta haljina zvoni s žadom i tirkizom skulpture Williama Turnbulla između njih i plavog neba je krajnje briljantan.

Kompozicija je gotovo zastrašujuće čvrsta. Samo indijanski totemski stup s desne strane nije ni strog frontalni ni bočni pogled. Boja: vrlo tanka. Izbliza, vidite kako Hockneyjeva preosjetljivost na tonove pobjeđuje nad pažnjom na detalje. I tekstura: predivno raznolika protiv efekta zaglađivanja svjetla za grabljenje. Kameni popločani su, na primjer, crno-bijele crtice na preplanulom tlu, dok je najveći kamen u Turnbullovoj skulpturi izrezan šrafiranim prugama.

Sve ove formalne kvalitete ulaze u psihološki aspekt, utjelovljenje šake Freda Weismana. Dva kolekcionara, gotovo nemoguće kruta, transformirana su (reificirana, rekli bi marksisti) svjetlošću Los Angelesa i ovim drskim, boemskim umjetnikom u predmete koji se gotovo ne razlikuju od predmeta koje su nabavili.

13 wham news rochester new york

U međuvremenu, vrijeme je prekrasno, a u Wattsu je još jedan dječak pozvan da se bori protiv komunista u Vijetnamu.

Great Works, In Focus Serija s omiljenim djelima umjetničkog kritičara Sebastiana Smeea u stalnim zbirkama diljem Sjedinjenih Država. To su stvari koje me pokreću. Dio zabave je pokušaj otkriti zašto.

Uređivanje fotografija i istraživanje Kelsey Ables. Dizajn i razvoj Junne Alcantara.

Sebastian Smee

Sebastian Smee je umjetnički kritičar na Livingmaxu dobitnik Pulitzerove nagrade i autor knjige Umijeće suparništva: Četiri prijateljstva, izdaje i proboji u modernoj umjetnosti.' Radio je u Boston Globeu, te u Londonu i Sydneyu za Daily Telegraph (U.K.), Guardian, Spectator i Sydney Morning Herald.

Udio Komentari
Preporučeno